KONTRAPUNKT 2026: Kiedy teatr staje się sprawą osobistą
"Sprawa osobista” – pod takim hasłem odbędzie się 58. Międzynarodowy Festiwal Teatralny KONTRAPUNKT. Tegoroczna edycja stawia na teatr zaangażowany, uważny i nieobojętny wobec świata. W programie znalazły się spektakle, które dotykają spraw najważniejszych: rozpadu wspólnoty, samotności, przemocy, pamięci, żałoby, polityki, ekologii i tożsamości. To festiwal, który nie proponuje ucieczki od rzeczywistości, ale zaprasza do konfrontacji z nią – wspólnie, tu i teraz.
"Sprawa osobista” jako znak czasu
Jak podkreśla kurator programowy festiwalu Michał Rogulski, współczesność nie daje już przestrzeni na obojętność. Żyjemy w świecie przeciążonym bodźcami, rozbitym przez polaryzację, dezinformację i zmęczenie. Coraz trudniej mówić o tym, co wspólne, a jeszcze trudniej naprawdę się spotkać.
Właśnie dlatego teatr zyskuje dziś wyjątkową moc. W ciemnej sali, w skupieniu, jedna grupa ludzi patrzy i słucha drugiej. To prosta sytuacja, ale jej siła pozostaje niezmienna: daje uwagę, obecność i wspólne doświadczenie. A przy tym pozwala przeżywać rzeczywistość nie w pojedynkę, lecz we wspólnocie.
Hasło tegorocznej edycji – "Sprawa osobista / It’s personal” – wybrzmiewa więc mocno i aktualnie. Bo to, co przez lata uznawaliśmy za prywatne, coraz częściej okazuje się polityczne, społeczne i wspólne. A osobista historia staje się punktem wyjścia do rozmowy o świecie, który dotyczy nas wszystkich.
Konkurs, który mówi o współczesności bez uniku
Międzynarodowy Konkurs Formy tworzą przedstawienia odważne, formalnie różnorodne i tematycznie bezkompromisowe. W programie znalazły się spektakle z Polski i zagranicy, które dotykają tematów dziedziczenia społecznych ról i autorytetów, przemocy wobec osób LGBTQ+, politycznych podziałów, cielesności, traumy, pamięci i kryzysu ekologicznego.
Publiczność zobaczy m.in. "Wchodzi duch” Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie, "Fobię” Markusa Öhrna i Karola Radziszewskiego z Nowego Teatru w Warszawie, "Swiping Right” Sophie Anny Veelenturf / BERLIN, "Fuck me” Mariny Otero, "The Choice” Gintarė Radvilavičiūtė, "Orfeusza” TR Warszawa, "Poussière” Sophie Mayeux oraz "Kocham balet” Ramony Nagabczyńskiej.
To propozycje, które nie udają neutralności i nie uciekają od trudnych pytań. Wręcz przeciwnie – pokazują, że dziś teatr może być przestrzenią intensywnego namysłu nad tym, co dzieje się z człowiekiem, relacjami i wspólnotą.
Młodzi na Kontrapunkcie
Ważną częścią programu pozostaje nurt Młodzi na Kontrapunkcie, skierowany do młodszej widowni, ale podejmujący tematy dalekie od banalności. Wśród spektakli znalazły się m.in. "Czy to… M?”, "POV: masz 12 lat i prze****ne”, "Piaskowy wilk”, "Wyobraźnia”, "Niekończąca się historia” oraz "Asystent”.
To przedstawienia o dzieciństwie, emocjach, przemocy rówieśniczej, żałobie, sile wyobraźni i relacjach człowieka z technologią. Pokazują, że teatr dla młodych odbiorców może być jednocześnie wrażliwy, mądry i artystycznie ambitny.
Spektakle towarzyszące i szerokie spojrzenie na świat
Program uzupełniają spektakle towarzyszące, które poszerzają pole festiwalowej refleksji. Widzowie zobaczą m.in. "Sztukę protestu”, "Piękny i krótki spektakl o komunikacji”, "Paprykarz szczeciński”, "Very Ibsen”, "Nie całuj mnie teraz”, "Łowców głów”, "Prawdziwą zbrodnię”, "Żeromski: backstage” oraz "Robinsona”.
To opowieści o aktywizmie klimatycznym, przeciążeniu komunikacyjnym, historii lokalnej, rodzinnych traumach, przemocy, kolonialnych wyparciach i intymnych pęknięciach współczesności. Dzięki temu Kontrapunkt 2026 buduje program nie tylko różnorodny, ale też bardzo spójny tematycznie.
Wyjątkowe jury i nowa nagroda
Spektakle konkursowe oceni jury złożone z wybitnych przedstawicielek i przedstawicieli różnych dziedzin kultury i sztuki. W jego skład wchodzą: Tomasz Raczek, Agata Biziuk, Janek Simon, Marta Nowak i Joanna Krakowska. Co istotne, obrady jury będą miały charakter otwarty.
Tegoroczna edycja przynosi również ważny, symboliczny moment: po raz pierwszy zostanie przyznana Nagroda im. Anny Garlickiej za wyjątkową osobowość festiwalu. Wyróżnienie upamiętnia wieloletnią dyrektorkę Przeglądu Teatrów Małych Form KONTRAPUNKT, która w latach 1998–2016 współtworzyła jego rangę i charakter, przekształcając go w jedno z najważniejszych wydarzeń teatralnych w Polsce.
Pamięć o Annie Garlickiej
Postać Anny Garlickiej zajmuje w historii Kontrapunktu miejsce szczególne. Jak podkreśla Zenon Butkiewicz, była osobą, która potrafiła łączyć otwartość na zmiany z głębokim szacunkiem dla tradycji. Dzięki jej pracy festiwal stale się rozwijał, szukał nowych języków i nowych dróg, nie tracąc przy tym swojej tożsamości.
Ustanowienie nagrody jej imienia jest nie tylko gestem pamięci, ale też wyrazem uznania dla jej ogromnego wkładu w rozwój życia teatralnego w Szczecinie i w Polsce.
Teatr, który nie odwraca wzroku
Międzynarodowy Festiwal Teatralny KONTRAPUNKT zapowiada się jako wydarzenie intensywne, poruszające i potrzebne. To festiwal, który nie proponuje łatwych odpowiedzi, ale stwarza przestrzeń do rozmowy – o świecie, o innych i o nas samych.
Bo dziś coraz wyraźniej widać, że wiele spraw nie da się już odłożyć na później ani nazwać wyłącznie prywatnymi.
To jest osobiste. I właśnie dlatego warto być na Kontrapunkcie.





